赵孟頫行书歌，古韵飘逸的艺术瑰宝

赵孟頫行书歌作品，蕴含古韵，笔势飘逸，展现其书法艺术之精湛，传承中华书法文化精髓。

自古以来，书法艺术在我国文化长河中占据着举足轻重的地位，一代又一代的书法大家层出不穷，各领风骚，赵孟頫便是我国书法史上的一位巨匠，他的行书作品《歌》被誉为千古绝唱，令人叹为观止，本文将带领大家走进赵孟頫的书法世界，一同领略《歌》的书法魅力。

赵孟頫其人

赵孟頫（1254-1322），字子昂，号松雪道人，南宋末年至元初年著名的书法家、画家，他博学多才，擅长书法、绘画、诗词、音乐等多种艺术形式，在书法领域，赵孟頫尤以行书著称，其作品笔力遒劲，结构严谨，韵味悠长，被誉为“元四家”之首。

《歌》简介

《歌》是赵孟頫创作的一首七言绝句，歌颂了桃花的美丽与诗人对美好生活的向往,全诗如下：

桃花坞里，下桃花仙。 桃花仙人种桃树，又摘桃花换酒钱。 酒醒只在花前坐，酒醉还来花下眠。 半醒半醉日复日，花落花开年复年。 但愿老死花酒间，不愿鞠躬车马前。 死去元知万事空,但悲不见五陵豪。

赵孟頫行书《歌》赏析

笔法独特

赵孟頫的行书笔法独特，线条流畅，富有节奏感，在《歌》中，他巧妙地运用了中锋、侧锋、逆锋等多种笔法，使字体生动活泼，富有变化。“桃花”二字，赵孟頫运用中锋写出“桃”字，笔力稳健，线条圆润；而“花”字则运用侧锋,使字体显得轻盈飘逸。

结构严谨

赵孟頫在书法创作中，注重字体的结构安排，在《歌》中，他巧妙地运用了疏密、高低等对比手法，使字体既严谨又富有变化。“桃花”二字，上密下疏，左重右轻,形成了良好的视觉冲击力。

蕴含哲理

《歌》不仅是一首美丽的诗，更蕴含着深刻的哲理，赵孟頫通过描绘桃花的美丽与诗人的闲适生活，表达了自己对世俗繁华的厌倦，以及对自由、宁静生活的向往，这种情感在书法作品中得到了充分的体现，使《歌》更具艺术价值。

飘逸

赵孟頫的书法作品飘逸，令人陶醉，在《歌》中，他运用浓墨、淡墨、干墨、湿墨等多种墨色，使字体更具层次感，他注重墨色的过渡与衔接,使整幅作品显得和谐。

赵孟頫的行书《歌》是一幅极具艺术价值的书法作品，它不仅展现了赵孟頫高超的书法技艺，更传递了一种超脱世俗、追求自由的生活态度，让我们一同欣赏这幅千古绝唱,感受书法艺术的魅力。